展名「和光同塵」出自《道德經》，意指將光芒收斂於塵世之中，在不張揚之中，依然保有內在的光亮。這樣的精神，也映照著李安成長年低調而堅定的創作姿態。 ​ ​ 「我原知道自己是藝術家。我的工具是筆、水、墨、紙。」這句李安成的自述，道出了他最純粹的創作信念。他的作品展現出當代水墨新境，游移於具象與抽象之間，沒有傳統山水的固定格式，也不刻意追隨潮流，而是在水、墨、紙的交會裡，慢慢堆疊出屬於自己的個人語彙。畫面中的山水不再是自然再現，而是筆觸、墨韻與留白交織出的氣場與時間痕跡，也像一種安靜卻深刻的凝視。 ​ ​ 本展精選50件作品，從不同時期的生活空間與媒材轉換出發，帶領觀眾一步步走進李安成如何在長年的創作之中，發展出沉靜而鮮明的藝術語言。