高美館4月24日推出的另一檔特展《瞬間的永恆--普立茲新聞攝影獎70年大展》，帶我們透過攝影記者的鏡頭去看殘酷的現實人生。本展集結了自1942年至2012年間，完整70年的普立茲新聞攝影獎得獎作品，介紹被譽為新聞界奧斯卡獎的「普立茲新聞攝影獎」，許多大家曾經熟悉的畫面連動的是每一個事件，當時在大家心中所激盪出來的震撼。本期藝術認證特別為本展「目擊現場」規劃深度介紹的單元，包括參與本展策劃的蕭嘉慶教授，為我們探討普立茲獎70年大展的價值解析；有多年攝影經驗的《中國時報》攝影中心黃子明主任及攝影家陳伯義，透過實務經驗為大家說明此類新聞攝影在即時性掌握上的困難與技巧，及其精神面向與演進，並探討其藝術性特質；陳立民教授則為我們探討新聞攝影的觀看與社會實踐。
 
透過《合而不流：Fluxus 50周年紀念特展》及《瞬間的永恒--普立茲新聞攝影獎70年大展》兩項大展，高美館呈現了現代人處於全球化洪流中，面臨到的社會、歷史、政治、種族、經濟等文化衝擊，而需不斷面對的現實與思維轉換，當然也包括「藝術創作」在內。當一切都是處於流動、不定型之中的狀態，我們是否對世間的事物，有需要如此執著呢？正如Fluxus所要彰顯的一個主要概念「藝術即一切，藝術即是生活」，讓我們且戰且走吧！

【目擊現場 — 瞬間的永恆︰普立茲新聞攝影獎70年大展】

新聞界的奧斯卡 — 普立茲新聞攝影獎70年大展的價值解析｜蕭嘉慶

新聞攝影的食色性 — 從普立茲新聞攝影獎談起｜黃子明

此曾在 ‧ 曾在此 — 新聞攝影的觀看與社會實踐｜陳立民

圖片說書人的秘密 — 淺談紀實攝影｜陳伯義

【議題特賣場 — 合而不流︰Fluxus藝術】

Fluxus及其後 — 從藝術即體驗到藝術的社會實踐｜吳瑪悧

超越形式的形式 — 從約翰 ‧ 凱基窺探新潮流運動的精神｜林芳宜

英雄所見略同｜亨利 ‧ 馬丁（Henry Martin）

結合藝術、音樂及表演的— 前衛社會批判｜維洛里歐 ‧ 德侯（Valerio Dehò）

靜歇之中依然活力充沛 — 卡羅帕利之Fluxus收藏｜哈利 ‧ 盧赫（Harry Ruhè）

不馴服於規則的革命時代 — 王俊傑談 Fluxus與台灣當代藝術｜高子衿

【展覽迴響】

往事曾經如何 — Am I here, and you? ｜盧兆琦

花 ‧ 蝴蝶 ‧ 女孩 — 張金發的原民關懷｜蕭瓊瑞

【公共藝術如何可能】

粗曠中的優雅 — 從鐵雕創作到公共藝術的價值｜賴新龍

【人物特寫】

描繪新世代原住民意象 — 馬郁芳｜洪威喆

【南島紀事】

珍貴的生命力 — 比雅紐織布｜王有邦

【文物保存維護】

水彩畫的保存與維護｜蔡斐文

【藝評講堂】

引述與共述 — 文本、次文本、第三文本的移動｜高千惠

【藝術哲學】

藝術存在的二元樣態(上) ｜陳宏星

【專題研究】

台灣現代陶藝的創造思考｜劉鎮洲