甫走入「映所」，整排明亮的書架隨即展開，錯落有致地擺放與當期沙龍議題及展示主題相呼應的選書。隨著視線穿透空間的物理軸線，高美館的典藏作品在光影間豁然顯影，以一種開放的姿態，邀請著觀者換一個眼光，走入這個嶄新的提問現場。
「映所」的誕生，可謂一場「由內而外」的空間機能翻轉。單從名字來看，便能感覺到映所期望達到「互相交映對話」的企圖心，其招牌上的副標題更揭示了整個空間的屬性：思維藏美共振基地。
事實上，這裡原本是高美館的藝術研究室，長期扮演著圖書閱覽與專業收藏的角色，沉澱並承載了創館多年以來的出版專輯、期刊雜誌，乃至於藝術家慷慨捐贈的珍貴藏書。儘管空間本身具有高度的資料保存意義，但在過去，大多數藏書被公眾關注、活化的機率卻不高。是以，顏名宏館長並不將目光侷限於圖書收藏的局部活化，而是更進一步將盤點研究的核心投向美術館典藏，讓高美館的典藏品成為映所的核心節點，在舊空間裡翻轉出源源不絕的思辨能量。
打造美術館中的思辨空間
曾在20世紀末葉留學德國，深受德式思辨風氣影響的顏名宏提到，Museum（博物館）源自希臘語的 Mουσεῖον（繆司的殿堂），本是掌管科學與文藝的女神之殿，也是收藏與研究知識的中心。然而，接任高美館館長後，他開始思考新時代美術館該走向什麼方向，更不希望物件進入美術館後就此在庫房沉寂。於是，「映所」應運而生──這是一座提供開放典藏作品詮釋權的實驗平台，也是結合了藝術圖書閱覽與定期推出主題式沙龍策展的思辨交流當代空間。其推展方式融合了「主題論壇」與「作品導讀」，期待深入認識典藏作品背後藝術家的思想世界和創作旅程，並探索其與國際藝術發展脈絡之間的鏈結和影響。美術館在此扮演的是「翻譯者」的角色，將高深疏離的專業術語轉化為啟發討論的白話文，以「議題」的方式重新爬梳美術館典藏。
「我不會說這是一個存放標準答案的地方。」顏名宏說：「映所是一個尋找可能性的空間。」對他而言，美術館最重要的工作不在於提供結論，而是在於創造新的觀看方式。當觀眾願意帶著自身經驗進入作品，美術館便不只是展示藝術的場所，而成為提問與思考得以發生的現場。就像電影《星際爭霸戰》（Star Trek）中的企業號一樣，每一次啟航都是前往令人期盼的未知；映所真正的價值，在於勾勒出未曾被探索的問題，帶領觀眾重新顛覆我們對認知邊界與真實的既定想像。它不追求由上而下的單向對話或學術理路，而是邀請觀眾站在「第三人稱」甚至「第四人稱」的視角，貼身閱讀並誘發每個人心中未曾察覺的驚喜與感動。
從高美館本身具不同機能的各空間交互關係去思考，映所坐落於高美館B1文教大廳右側，以大型演講廳作為中軸，與關注當代現象、歡迎年輕藝術家提出前衛觀點的「KSpace」遙遙相對。相較於KSpace開放藝術家徵件、著重於對未來世界的想像，映所則是關注過去時空中積累沉澱的議題，將高美館的典藏重新以不同議題切入，去思辨它們之所以然。
在空間設計上，顏名宏館長特別構思了可折疊、可移動的展牆系統，使展場能隨議題內容調整配置。環繞式的展牆與書架共同形成一種近似劇場的結構，而中央的閱讀區域，則同時是沙龍討論發生的場域。顏名宏將這樣的空間想像比擬為一座當代的「雅典學院」。在這裡，作品不只是展示物件，而是討論現場的一部分；觀眾、與談人、書籍與典藏作品共同構成交流現場。每當沙龍展開，藝術與知識便不再只是被閱讀，而是在彼此回應之中持續生成新的意義。