撒古流的素描作品兼具細緻與宏觀，好像電影裏從高遠處攝下的一個場景：偌大的、無邊的黑暗裏，單一的火源就像強烈的投射燈光線，緊緊抓住觀者的目光；光從最亮處向四周逐漸擴散，直到沒入黑暗，戲劇性的張力十足。觀者很容易化身為畫中角色，就著光源，融入正在進行中的活動，有身歷其境的感受；而當漸漸向後拉遠如觀眾般欣賞整個場景，則不禁讚嘆作者藝術性之安排，感覺空間之廣闊幽遠。撒古流的繪畫除了藝術的表現之外，也有留下部落生活點滴與紀錄古老智慧之意圖，因此無論是服飾或器具等，皆忠於實況而巨細靡遺，對於其族人來說，必定能共同墜入時光隧道而細品淡淡鄉愁；而對於不屬於其族群的我們看來，則夾雜著新鮮與熟悉、神祕與想像，格外引人入迷。撒古流繪圖時的筆觸與線條明顯，尤其是光線以平行的短線條及同心圓的形式表現，更有聚焦之特色。素描在顏色上的純淨，好似黑白電影般，別有復古的風味。
最近館內典藏的四件撒古流的素描，選自其關於火與光的系列作品。〈夜間捕魚〉描繪的是傳統排灣族夜間拿V字網捕魚的情況。 在撒古流的心目中，火共有三種：第一種是使用的火，它存在生活記憶中；第二種是神聖的火，傳遞了與祖靈之間的關係；第三種則是心中的火，具象徵的意味。他對於火的追尋未曾停歇，除了溯及過往，亦不斷思考：什麼是屬於自己生命中的火與光？該維持小小的火苗照亮自己；或者需雄雄燃燒，照亮群體？許許多多生命的課題都仍待解答，雖然過程總有艱辛與困難，但永遠不會放棄，因為有光，就有希望。（撰文╱陳秀薇）