測試
本屆展覽由高雄市政府主辦，原民展品由高雄市政府原住民事務委員會特別委託高雄市立美術館策劃與執行，邀請共計9組件藝術家特別為本屆燈會帶來全新創作。藝術家們大多為首次嘗試跨域合作與光影實驗，在燈會的「當代」聲光場域中，融入了濃濃的南島風，並為觀眾及部落人群帶來新的文化體驗。
《泛‧南‧島藝術祭》立基於高美館長期對南島當代藝術的研究與關注，以島嶼而非陸塊作為關注基準點，擁抱海洋流動、去疆界的特質，以「藝術祭」形式促進城市新文化品牌的建立。 本展邀請臺灣、澳洲、紐西蘭、韓國、日本、巴基斯坦、法國共23組藝術家，展區分為「從已知到未知」、「暗黑島嶼」與「生生流轉」共三個子題。
撒古流│Sakuliu
明立國
啟動「南島當代記憶工程」計畫──以高美館25年來的研究脈絡為中心，重整本館原有資料庫並新增雲端講座系列，並於2021年推出資料搜尋與影音學習研究之專業網站，並擴展至即將到來的《泛．南．島藝術祭》展覽計畫。
盧建銘
王有邦
「陷阱」作為本屆的命題，是對現代人的一個提問！時代發展至今，我們過著高度工業化、現代化、資訊化的生活型態，許多生活上的擁有與便利都被視為理所當然！如果有一天這些擁有與便利突然不見了，我們還可以有什麼樣的生活方式可以選擇?在貨櫃藝術節裡，「陷阱」也是一個演繹題！在物質上及精神上。
多人
本展試圖延續海洋的軸線，並通過水的動態及隱喻，呈現當代南島藝術家在面對文明的衝擊、族群的流徙，如何穿越出入於多元的文化之間，通過如同海浪般充滿力量及創意之藝術形式，開拓更寬闊的視角，進而體現有別於西方主流論述之外，另一種柔軟且具豐沛生命力的抵抗。
監察院監察調查處「政府推動南島文化外交對新南向政策之意」赴高雄市裡美術館履勘。2017.08.18
空白
「2016 Pulima藝術獎」旨在體現台灣原住民族主體精神之創作，並藉展覽呈現原住民藝術的時代面貌。本展覽關注當今原住民創作者如何理解與感知現世處境，面對全球化與殖民現代性的侵襲，原住民議題如何以更廣泛且多元的方式來討論?
安力．給怒不只是一位藝術創作者，還是一位專職的原住民牧師；因此，藝術創作對他而言，不只是個人生命的問題，也是整個族群社會安定與存續的問題。透過藝術創作，他試圖為族群的傳統信仰與當代社會秩序，尋找到一套既符合基督信仰，又合乎傳統文化思維邏輯的型式與圖像語彙。他如此信仰，也如此創作，更如此傳揚道理。
副研究員曾媚珍受紐西蘭（Creative NZ）邀請，參加每四年舉辦一次的太平洋藝術節（Festival of Pacific Arts in Gua） 2016.05.17-2016.05.29
「邊界敘譜II—都蘭印象」接續著敘說身為排灣族藝術家的撒古流，流浪至以阿美族群為主的都蘭部落，在新東糖廠落腳創作，並速寫一系列「都蘭印象」的手稿，這些手稿紀錄了撒古流當時客居他族的生活印象。
植物在哪裡? 在山林、田野、海邊、池塘、公園或路旁，我們都不難看見它們的身影，但是你可曾留意它們在不同季節裡的變化?
邊界是一個奇幻、讓人充滿想像的空間，是一條劃清你我的界線、是一片文化絞揉的潮間地帶。「邊界敘譜」立基於原住民族的口傳歷史脈絡，緊扣當代藝術創作與深根部落文化及傳承的先行者。本展特別邀請撒古流及拉黑子．達立夫從藝術家的角度來描述與演繹，藉以逐步建構出台灣原住民族具當代性的藝術年譜與文化樣貌。
今年邀請四位駐館藝術家：台灣賽德克族的林介文（Labay Eyong）、排灣族的巴豪嵐．吉嵐（Pahaulan Cilan），以及兩位來自新喀里多尼亞的藝術家尼古拉．莫雷（Nicolas Molé）與史黛芬妮．瓦米坦（Stéphanie Wamytan)。於高美館進行為期近6周的駐館創作。
時任館長謝佩霓出席每三年舉辦一次太平洋藝術協會研討會(PAA:Pacific Arts Association) 2013.08.04-2013.08.20
本展以「做中學」、「玩中學」的概念呈現原住民當代藝術教育，透過「南島國度」、「遊藝森林」、「編織彩虹」、「繪本故事」及「動畫電影院」等展示單元，邀請阿美 (邦查)、排灣、魯凱、泰雅、賽德克及卑南等不同族群藝術家結合各式媒材創作，展現原住民藝術家自身的族群文化、童年經驗、山林記憶與創意想像。
高美館歷年來的駐館活動，為藝術家提供一個完全自由的創作空間，今年邀請到來自紐西蘭的毛利藝術家George Nuku和Tracy Tawhiao及台灣太魯閣族的宜德思．盧信和東冬．侯溫。這次的駐館藝術家組合跨越視覺與表演藝術的界線，我們期待透過駐館期間的交流與激盪，可以看見藝術家不同於以往的藝術表現與突破。
高美館辦理「城市門戶美術館園區公共藝術設置計畫」，於園區設置魯凱族藝術家峨冷．魯魯安作品〈安．聖．惠〉。
跨越南北回歸線，到南島文化藝術重鎮棲包屋文化中心展覽，對台灣原住民當代藝術走入國際平台，是很重要的一步，也是高雄市立美術館深耕南島當代藝術展現成果的開始。本展覽共展出27位藝術家，52組件作品，並與原住民文化園區合作徵選4位藝術家至棲包屋文化中心駐館創作，讓本展覽展出樣貌更為豐富與多元。
時任館長謝佩霓及研究組副研究員曾媚珍參加每四年舉辦一次的太平洋藝術節(Festivla of Pacific Arts in Solomon Islands) 2012.06.28-2012.07.09
繼2010年「走出來的路」，本館再度與行政院原住民委員會及國立東華大學藝術學院共同策劃「那路很會彎－第三屆原住民藝術工作者駐村計畫聯展」。本展覽將藝術工作者作品內容思想加以分類，展出五類主題：自我探索、部落時尚、文化身體、經典薪傳、土地方面等，共計42位藝術工作者80件以上作品。
高雄市立美術館今年10月1日至10月24日於本館301~304展覽室將與行政院原住民族委員會、國立東華大學協辦展以台灣五十位原住民當代藝術創作者為主體築構而成的展覽－「走出 來的路－98年度原住民藝術工作者駐村計畫展覽」
黃約瑟駐館創作「瓦器裡的寶貝」、辦理原住民表演藝術家劇場音樂會
研究組副研究員曾媚珍至庫克群島參加每三年舉辦一次的太平洋藝術協會研討會，發表有關台灣南島當代藝術論文，開啟與太平洋藝術協會(PAA:Pacific Arts Association)密切交流管道 Observation and Thinking:after Art Administration Intervention in Taiwan’s Indigenous Contemporary Art
排灣族藝術家撒古流在高美館內駐館創作，完成〈鹿朋友〉設置於園區內。
研究組助理研究員謝宛真至紐西蘭進行南島藝術相關博物館、文化、收藏機構暨法屬新喀里多尼亞棲包屋文化中心考察
紐西蘭薩摩亞藝術家Greg Semu駐館創作，與象鼻部落團隊合作完成一組四連作攝影作品《為榮耀犧牲》，高美館典藏
本展共計展出11位來自國內、外的大平洋藝術家的經典作品，透過這些山海子民在文化認同上與藝術上的追尋歷程，去回應南島文化在面對天地時所展現的精妙智慧。每件作品都被視為藝術家們的自傳體現，結合自身特殊的族群文化與個人生命經驗；而每位藝術家，也在喃喃述說著他們匍匐靈境，山海子民追尋的故事。
“Le Folauga”展原於2007年間展於紐西蘭國立奧克蘭戰爭紀念博物館，為奧克蘭戰爭紀念博物館與紐西蘭Tautai當代太平洋藝術信託共同合辦之ㄧ項當代藝術展，被認為是近年來在紐西蘭最好的當代太平洋藝術展。
本展以阿美族、卑南族和排灣族三族的傳說故事為主軸，邀請五位藝術家結合現代媒材進行創作，希望開啟都市孩童另一個認識、欣賞原住民藝術與文化的視野。展規劃了「梅花鹿取火」、「竹生與石生」、「兩個太陽的故事」、「部落故事」及「動畫電影院」五個展示單元。
2008-03-27
藝術家包括：Tui Hobson、Jean-Jacques Poiwi、雷斌、峨冷 駐村創作作品：《向著星光航行》、《初始》、《如果()不在這裡 應該在哪裡？》、《閔奮鬥》
本展以五個原住民族群中的六則傳說為主軸，再傳說故事的取材上注重於人與動物、土地及族群間的關係，包括有飛魚神的邀請（雅美族或稱達悟族）、雲豹的頭蝨家族（魯凱族）、占卜鳥的故事（泰雅族）以及憤怒的百步蛇（布農族）等傳說故事。
■推廣組組長張淵舜、典藏組組長陳秀薇及展覽組助理編輯黃培宜至帛琉進行傳統南島建築形式與當代藝術發展考察 ■南島當代藝術資料庫開啟
本展為高雄市立美術館與法屬新喀里多尼亞之棲包屋文化中心（Tjibaou Culture Centre, New Caledonia）所合辦之大型國際交流展，展出來自南太平洋區域十餘個島國或自治區、紐西蘭以及台灣的近八十位當代原住民作品，共計九十餘件，是台灣與太平洋區域在當代藝術方面首次大規模的交流活動。
參展藝術家：達鳳･旮赫地、撒部･噶照、Michel Tuffery & Jim Vivieaere、依法兒･瑪琳奇那&希紫･紗帆 駐館創作作品：《月亮的方向》、《繫》、《山海傳脈．守護之眼》、《風景：一座森林、兩隻狗兒、三條小船》
辦理南島藝術家駐館交流計劃，採公開徴選及邀請方式。首批駐館藝術家為魯碧．司瓦那(豆豆)、雷恩及法屬新喀里多尼亞南島語族藝術家Joseph Poukiou 和Jean Michel Boene。 駐館創作：《蝶蛻．編織生命中的彩翼》、《祖靈之眼》、《卡奈克人》
時任館長李俊賢規劃與《高美館》雕塑公園景觀改善工程結合，配合當時高雄市政府「水岸花香」計畫，得到1100餘萬支持，完成南島園區之細部規劃設計（創世紀景觀設計公司）與工程（2006年12月開工至2007年農曆春節前完工）。
時任館長李俊賢提出，研究組組長曾媚珍執筆初稿「南島語系當代藝術發展計畫」，獲代理市長葉菊蘭3年預算支持，為台灣首次以南島當代藝術為主之發展計畫。計劃以2007至2009年為期程，完成國際交流展、南島文化場域與藝術工坊、南島區域藝術家交換駐館、建置南島當代藝術資料庫、擴大原住民當代藝術典藏、籌辦國際學術研討會等研究與活動。
本展一方面藉由藝術創作，探索人與自然環境的全新關係，另一方面節由文件資料的呈現，介紹國內外各地藝術家及文化人如何利用藝術創作的力量，改造公共生活，展開關懷生態的企劃與決心，了解生態共生系統的重要，再創新的生命美學。本展並將推出創作工作坊，期望節此與國際生態藝術圈進行交流與對話，為市民開拓生命新視野。
■時任館長李俊賢及研究組組長曾媚珍參加由賴坤成邀集學者專家組團赴澳洲坎培拉參加亞太平洋洲—持續化遺產發展研討會暨2006年太平洋島國博物館協會年會。 ■首次造訪新喀里多尼亞棲包屋文化中心 Asia Pacific Week –Pacific Museums In Sustainable Heritage Development & PIMA Annual General Meeting
研究組組長曾媚珍偕同台東時任市長賴坤成赴斐濟進行南島文化交流
《藝術認證》雙月刊創刊，開始進行臺灣原住民當代藝術家之長期追蹤及訪問邀稿。
《順益台灣原住民博物館畫作收藏展》 展覽時間：2004.10.16-2004.12.12 展覽地點：高美館B01展覽室
時任館長蕭宗煌核定進行「台灣當代原住民雕塑藝術」委託研究案;因故未完成。
《台灣近代雕塑發展陳列室》 展覽時間：2000.12.29-2006.06.24 展覽地點：高美館104展覽室
本展覽特徵集歷屆（已五屆）民族工藝獎、民族藝師薪傳獎得獎作品及得獎人代表作品一百八十餘件，於台北、台中、高雄三地巡迴展出。高雄館展覽期間5/18~6/22每周六、日安排藝師示範表演及講座，期能透過系統的介紹、藝術觀摩之互動，讓國人更了解傳統生活工藝製作。
高美館典藏第一件原住民雕刻作品作品名稱: 創作日期:1992 作者:哈古(陳文生)、卑南族