專題講座：Zara Stanhpoe《原民性與當代藝術策展實踐－以亞太當代藝術三年展(APT)為例》


焦點論壇一、南島當代藝術的「當代性」
The Contemporary of the Art of the Austronesians.

在文化藝術的思潮中，「當代」往往是一個多義的詞彙。它可以是形容一個處在過去、現在和未來的夾縫中，用來指稱「當下」的時間構造。同時，它也隱含如何從現實指向未來的思考，尋找對下一個瞬間的開放性，以隨著世代更替而行進。這或許可以部份地解釋，我們總是在不同的領域中，感受到對於「尋找當代性」的焦慮。
在焦點論壇一中，我們希望能從藝術史書寫與創作實踐等不同的方向，了解在不同的社會環境中，南島當代藝術的「當代性」如何顯現，是對身分的認同？對威權的抗爭？對媒材的突破？對傳統文化的轉化？或是還有更多的可能？並藉此進一步思考南島文化的核心特質與當代藝術的關係。
 
焦點論壇二、藝術機構的新挑戰與新任務
The New Challenge and Commitment of Cultural Institutions.

高美館發展南島當代藝術計畫的出發點之一，在於思考如何將藝術資源挹注在少受關注的第一線原民族群，同時是有意識地，跳脫過往原住民文化作為博物館櫥窗中被過度符號化、標籤化的文物，而能回歸原住民的當代生活，了解創造性在其中發展的樣貌。在十餘年來共同的經營下，「原住民文化」與「藝術」之間的連結，不僅止是部落中製作原始工藝的「巧手之人」（pulima），土地正義、自然環境、族群歷史、傳統價值、文化衝突等種種面向，亦是創造力的養分，甚至透過藝術語言的轉化，成為超越族群與地理界線的公共議題。
 
在論壇二中，我們試圖了解的是一間美術館在「南島文化」之海一路航行的取與捨、得與失，或是一間史前文化博物館，如何從層層累積的人類學研究中，考掘出培育當代藝術的沃土。這些不同型態的文化機構，又該是如何透過多元的視野，與隨著社會脈動變遷的原住民文化聲息相聞，並重新省思自己的新任務？
 
焦點論壇三、「原民性」作為方法?
Indigeneity: An Aesthetic Approach for the Future of Human Beings?
 
當「人類世」作為當代藝術理論與實踐中的熱門關鍵詞，這也反映了如何摒棄人類至上主義，去思考人、環境和各種物種之間不平等的關係，是當前人類共同面對的迫切問題。特別是在新自由主義進行全球佈局，對自然進行大範圍的介入，以掠奪資本，重塑人類的生活型態的狀況下，這讓「自然」與」「資本」難以分割，無法以二元對立的方式理解。因此，我們需要更新的視野，去了解甚至解決當前的困境。
 
「原民性」作為一個超越國族界線的語彙，往往以口傳和歌謠作為歷史形式，以泛靈的信仰與萬物溝通，重視與自然的和諧共存，或維護自決權的抗爭精神。因此，在當代全球居民都共同面對的劣勢，我們思考著，「原民性」是否可以作為某種美學思考方法，透過當代藝術的路徑，看見更多隱含其中的人與人、人與社群、人與自然的互動關係，以重新閱讀人類的生存空間？

 
策展工作坊
Curatorial Workshop
這個工作坊所要探討的核心問題在於：部落需要當代藝術嗎？如果，在原住民的語彙中，並不存在所謂的「藝術」，那麼，我們為何需要透過所謂「當代藝術」的途徑，甚至是以有系統的策展活動，進入原住民的社群中呢？因此，本論壇邀請東海岸三個大型藝術活動的策展人，從他∕她們各自不同的策展實踐中，理解當代藝術與原住民社群和議題的關係。

 ● 議程表Event Schedule：