M+ 雜誌
2015年1月動工,2021年11月開幕的 M+,是香港標誌性的視覺文化博物館。該館不單只是關注於香港本地,更以國際化為目標納入全球視覺藝術史,而館刊 「M+雜誌」 即為重要發展方向之一。雖然在官網的側欄並無「M+ 雜誌」的導引按鈕,但其區塊在主頁僅位居展覽與活動兩大區塊之下,甚至優於藏品之上,不難看出館舍對於引導觀眾前往探索「M+ 雜誌」的意願明確。M+早在2012年場館仍在建設之際便在香港四處舉辦公眾活動,並推出子網站如「探索霓虹」暖身,再藉由「M+雜誌」的前身 「M+ 故事」實驗「如何在展覽空間之外以策展形式說故事」。透過 Wayback Machine,我們回溯到2019年時的存檔,可以看見當時「M+ 故事」的平台內容主要圍繞藝術家訪談影片、藏品修復、以及視覺文化評論等主題。
根據 M+ 數位內容資深製作人Chris Sullivan 於官方Medium所發佈的〈如何介紹一座未建好的博物館?〉一文,彼時「M+故事」作為官網的先行平台,試圖先行建立觀眾基礎。為即將成立的博物館對外發聲,同時累積訪客的行為偏好的數據,透過數據分析進一步勾勒數位化策略,並希望能將此經驗延伸至機構的不同面向。而當M+官網建立後, 「M+ 故事」的部分直接移轉至「M+雜誌」,團隊重新以專題的方式收束既有的內容,並持續生產新內容連結館舍現行展覽與發展目標。其雜誌框架可分成編輯推介、藝術家視角、配有手語翻譯的藝術家訪談、以香港視覺文化為主題的「聚焦香港」、揭秘館務的「幕後工作」、「攝影」與「探索檔案庫」。其中又以「猜猜看」和「持續更新」系列最為有趣,前者以小遊戲的方式快速勾起觀眾對於收藏的興趣,後者則以邀請或轉載各界人士專文,並透過「物件」、「地理」、「視覺文化」與「視覺文化調查」等四個主題加以分類編輯,篇篇深入且精彩,但弔詭的是該系列似乎都是沿用過去「M+ 故事」既有的內容,反倒還看不出來為何以「持續更新」命名。
此外,M+數位團隊刻意於官網營造觀眾連貫性探索體驗,無論觀眾點擊藏品或是展覽,下方都會出現「M+雜誌」中曾與此展覽或藏品有關的文章或是影片。另一方面,M+藏品與「M+雜誌」的每個網頁皆有如「概念藝術」、「視覺藝術」等複數標籤,按照團隊揭露的網站設想,這些標籤應該串連平台上所有內容,好比說當觀眾點擊「概念藝術」這一標籤,即會出現所有含有此標籤的文章和藏品,使觀眾可以更靈活地發展自己的探索路徑。然而在目前現行的網站中,似乎僅有藏品的標籤能夠連結到「M+雜誌」,反倒是難以從雜誌端重新連結回藏品。
儘管如此,由於創館之初便納入數位策略思考,M+ 在官網的開放取用和使用者體驗都具標竿性,前者為整個網站奠基在開源的PHP內容管理系統,其所使用的代碼都能在GitHub上觀看和取用,後者不僅內容安排持續連動,當觀眾滑動時的視覺效果和質感更是極為近似,使觀眾能夠明確感受到線上館刊作為機構整體品牌策略和形象一環。