相較於辛蒂.雪曼,何孟娟在題材處理上,是有潔癖且節制的,在畫面經營上,看似張狂但卻收斂,而且也似乎更為顧慮這個社會普羅大眾的接受標準。這兩位不同年代的女性,均利用同樣的媒材、類同的手法表現出她們所處時代中的「女性視點」。
何孟娟用市井生活中普遍的梅、蘭、菊、竹命名,連結了畫面背景上空集合住宅或小公寓空間的現實環境;優雅跌壓在玻璃上的女孩們,時尚厚重皮毛衣物與高跟鞋的存在,突顯了被裸露出來的迷人飽滿體膚。輸出於鋁塑板的攝影,絕對平滑、反射的金屬光澤,更增添了畫面人物膚質、衣飾的細膩與華麗感。玻璃面上仰拍,彷如漂浮在空中的女孩們,身上滿載著看似具有相當價值的毛、皮衣及飾品,一些現代女性在虛華社會中最迷戀、最渴求但最沒安全感,更可能也是最耗費心力方能擁有但又可能瞬間失去的東西;她們在鏡面上的不穩定動作,似乎已說明現代女性在生活追尋中面對著某種程度的威脅不安。
何孟娟在一系列由下往上仰拍的畫面中,找到了屬於她個人的獨特視角,一個可以詮釋「怪異」但「溫和」且「安全」的角度;人人均可大方仰視,享受那些美麗。雖然何孟娟如此強調「跌倒」或「挫折」這些尷尬事在她創作中的重要性,但鏡頭切入的角度,雖與裙底風光外洩沒多大干係,卻仍然滿足了人們窺視的眼。
但正如熟悉運鏡的黃明川導演所觀察到的,何孟娟的畫面讓這些女孩們「故意曝露關鍵交叉位置底部,使之接近構圖中心。這合乎七O年代紐約服裝攝影圈所熟悉的敏感高度。[1]」或也正是因為這些切入角度,讓畫面莫名地流露出一股復古風,女孩們半低垂平靜的眼簾甚至愉悅到與「跌倒」這個瞬間動作幾乎無關,即使是開展肢體的大動作,仍讓人聯想起時尚畫報模特兒傲然揚眉的冷峻表情,那種勾引人開始鑽研起她們臉上彩妝、身上物著的詭異。
[1] 盧妙芳,2011高雄獎,高雄市立美術館出版,高雄市,民國100年6月,頁19。