曾經花一段時間到各地的廟宇，拍攝傳統建築壁堵、員光、豎材等的精彩雕刻，對於雕刻師傅能充份利用每個建築構件的形式，盡情揮灑創意，常有驚豔之感。尤其最喜歡看三國演義、封神演義等故事人物，在有限的空間內，卻活靈活現地上演著書中戲碼：無論是捉對廝殺的場面或是感人肺腑的劇情鋪陳，都讓人身歷其境。已故原住民藝術家沈秋大的「獵人成果分享」，利用高約一米四的厚木料，直立有如屏風，再以浮雕方式刻畫族人獵食景象；特別吸引我的，是他藉木材的長形上下分為三層，每一層各表現不同情景，有如連續的故事發展，其敘事性的方式雖然與台灣傳統雕刻不同，卻各有巧妙之處。
經過實際拜訪沈秋大現仍居佳興村的兒子一同樣從事雕刻的沈萬順，並蒐集相關的資料，發現佳興村是著名的雕刻村，而若要追溯佳興村立體雕刻發展史的輪廓，於日治時期出生的沈秋大，正是目前一個較清晰的起點，繼之開始有較清楚的脈絡可循。
沈秋大生於日大正4年（1915），卒於民國84年（1995）。幼時受父親的啟蒙，是台灣在日本殖民時代受過日本人木雕教導的第二代雕刻家。其雕刻技藝精湛，曾擔任學校的雕刻老師。當時，日本對排灣族雕刻文化作品，非常喜愛，常在當時的村內，召集雕刻師陳列個人作品，加以收購。因此直到今日，在日本仍可看到許多沈秋大師生的作品。
沈秋大在高雄學過木雕，較特別的是，當他回到部落後，卻能融入自身的文化元素，走出屬於排灣族自己的立體雕刻風格。創作的主題則是從小便熟悉的族人生活中之打獵、勞動的形象。他能夠掌握人像比例與肢體動作，而非生硬而制式化的表現。作品有立像，也有群像，如本館收藏的另一件（五人豐年祭）就是小型的群像作品。
然最特別而精彩的表現是「屏風」形式的作品，巧妙利用木材本身的形狀，來變化人物情景的安排，格外具創造的藝術趣味。屏風有作為屏障遮蔽的功能，此作則可視為浮雕藝術作品。其木雕屏風大致有透雕及浮雕二種，有的屏風整座以透雕的形式表現，讓光線通透；此作則上方是透雕，下方或許因材質較厚，而以浮雕保留背後底層，整體看來較為厚實穩重。另外，色彩方面，有別於原木單色作品，而在重點加上鮮豔的紅、黃、黑、白色，顯得華麗亮眼。
仔細觀賞屏風作品的中間層，此部份刻畫最為詳實，整個場景有不同的打獵活動開展，廝殺激烈。最左邊的三位勇士手執尖銳長矛，奮力向前，加上最佳助手一獵犬的協助，分別從上、中、下方同心協力圍攻，讓梅花鹿無所遁逃；右邊描繪的是獵山豬︰體積龐大的黑山豬是視覺焦點，頸下被勇士迎面一刺、鮮血直流的慘烈，突顯了打獵時「不是你死，就是我活」的緊張氣氛。整個獵殺的動勢有上有下，增加了戰況激烈的動感。依其時空層次之鋪陳，接續中央打獵場景之後的，是上層獵得獵物的景象；最終則是下層族人共同慶豐收的結局畫面。全作既有打獵的劍拔弩張，又有接續的歡樂慶祝盛況，完整表現了排彎族的生活特點。其人物表情從打獵時的睜目、吆喝、勇猛狀，到獵得山豬時的驕傲狀，及慶豐收時臉上的歡樂柔和線條，可以發現雕刻者的細膩觀察和敘事表現，與單純圖騰式的刻畫相差很遠。
對於傳統原住民來說，打獵同時是重要維生方式、娛樂活動，還能展現男子氣慨。男性通常從小就會接受嚴格的體能及膽識訓練，以便將來能夠成為一名優秀的獵人。如果男性在狩獵上有傑出的表現，在社會上也比較容易取得較高的地位。打獵分集體狩獵，與不定期的個人狩獵，前者對於部落來說是件大事。最特別的是獵人的「共享」哲學，對他們來說，獵人獵到的獵物，是祖先給予的恩典，和大自然的賜物，因此，所得也需分給所有族人共享。這樣的分享精神，也成了部落人際關係維繫的重要基礎。沈秋大的〔獵人成果分享〕作品，忠實而精彩地記錄了族人令人驕傲的打獵與分享過程。
（撰文╱陳秀薇）

關鍵字：原住民、南島、原始藝術

　　屏東佳興部落是著名的雕刻村，人類學者鳥居龍藏即曾喻佳興村為排灣族最有名的雕刻中心，而若要追溯佳興村立體雕刻發展史的輪廓，於日治時期出生的沈秋大，是目前一個較清晰的起點，繼之開始有較清楚的脈絡可循。沈秋大生於1915年（日大正4年），卒於民國1995年，具有排灣族傳統貴族的身分。幼時受父親的啟蒙，是台灣在日本殖民時代受過日本人木雕教導的第二代雕刻家。其雕刻技藝精湛，曾擔任學校的雕刻老師。當時，日人對排灣族雕刻文化作品，非常喜愛，常在當時的村內，召集雕刻師陳列個人作品，加以收購。因此直到今日，在日本仍可看到許多沈秋大師生的作品。 沈秋大在高雄學過木雕，較特別的是，當他回到部落後，卻能融入自身的文化元素，走出屬於排灣族自己的立體雕刻風格。創作的主題則是從小即熟悉的族人生活中的打獵、勞動的形象。能夠掌握人像比例與肢體動作，而非生硬而制式化的表現。作品有立像，也有群像，其屏風形式的作品，從象徵到敘述，生動表現排灣族生活面貌。沈秋大對佳興村的雕刻藝術深具影響力，佳興部落戰後出生的雕刻家中，包括：沈萬順(沈秋大之子)、高富村等人，作品主要延續父執輩的傳統風格，形成以沈秋大為核心的的佳興雕刻風格。