縱使以數位修圖的方式來創造攝影或繪畫在當代早已不是新鮮事，然而在1994年數位攝影仍在啟蒙的年代，以無相機的觀念來創作另類的攝影藝術，絕對是當時電腦影像處理技術的未來預言。藝術家以電腦數位掃描機器來創作，使用高階技術，將植物的實體直接透過電腦掃描，更精緻的將物體表相與質感鉅細靡遺地顯現出來，忠實呈現製作過程中被認為是難以控制的瑕疵，如灰塵、髒點、指印、刮傷等等，透過「非直接攝影」形式，向傳統精緻的攝影本質致敬。植物葉脈、花粉、手工指紋、傳統藥水的痕跡顯現，介於真實與虛擬之間的失誤再現，卻透過似攝影也似繪畫的視覺效果，展現如同科幻世界中，既朦朧又神秘的未來光影。本次作品選自《植物誌二》系列中「螢光派對」、「東方情境」、「巫醫」及「畫意派」系列。視覺上結合傳統水墨、抽象表現主義與數位影像科技傳達本世紀新視覺藝術。介於繪畫與攝影之間；西洋古典與東方優雅之間，彷彿訴說著不起眼的角落植物也充滿流動的故事「靈光」。而光的顯現方式及其位置，隱約帶入一股宗教或儀式般的宇宙能量，如同結合傳統攝影理念之光、注入繪畫創作者的能量光並透過數位科技中的靈魂之光，展現更保留平凡植物的神聖之光，是延至當代仍能探討的趨勢議題。（撰文｜影像與當代藝術評論人　陳沛妤）

章光和（1958-）出生高雄，1983年畢業於中國文化大學美術系，1987年至美國紐約普瑞特藝術學院（Pratt Institute）進行攝影研究，1989年獲紐約大學（New York University）藝術碩士。現任世新大學圖文傳播暨數位出版學系副教授。長期致力於攝影藝術、電腦影像、繪圖相關創作，並從事攝影、影像藝術創作及理論等專書著作，作品廣於國內外展出與典藏。
章光和提出「暗房終結者」的觀念，於1994年著述《暗房終結者》專書，介紹Photoshop的技術應用，鼓勵以影像處理技巧來進行藝術創作。長期探索非直接攝影與另類攝影的可能性，運用「無相機攝影來創作一種另類攝影」的概念，在數位攝影尚未普及的年代，已嘗試用電腦掃描植物作為影像產出的一種媒介，甚至創造出其所強調攝影中「靈光」之概念。如《植物誌》系列作品即是於1994年應用電腦掃描技術將植物花葉數位化之後，以Photoshop進行影像合成的創作。在影像處理技術更為進步的16年後，於2010年重新投入《植物誌二》系列的創作，提高影像解析度，增加如指紋、刮傷、髒污、灰塵等人工痕跡，以繪畫手法企圖找回攝影發明初時，雖簡陋卻具有的人性靈光。《植物誌二》發展出五個子題系列，分別是：《巫醫》、《東方情境》、《現代主義》、《畫意派》、《螢光派對》。其餘系列作品，如《博物館系列》、《空間自覺》、《數位人體美學》、《牛系列》等，亦皆是對於攝影理念、影像處理、非直接攝影等的探究與發揮。 （整理│陳美智）