<雜貨店-不再是以物易物時代>是作者在2003年創作〝光〞系列的作品中最具代表的畫作之一。由火把照明進入煤油燈的那個年代，也是族人開始使用貨幣交易的時期就有了雜貨店；畫面下方寫著「1斗米36元」詮釋著品名副標-不再是以物易物時代。此作不僅展現作者的繪畫功力，更是難得地以精細素描技法描繪與紀錄了人類在進步過程中的生活。(撰文/林麗真)

關鍵字：原住民

　　1960年出生於屏東縣三地門鄉大社村(達瓦蘭部落)，為排灣族原住民。生長於達瓦蘭的藝匠家庭，撒古流從小深受部落傳統文化的薰陶。祖父、父親為排灣族族人所稱的Pulima(藝匠)，意即擁有很多手的人，藝匠不僅為部落製作日常生活用品與創作，更要關心部落的日常用品的改革與帶進新的概念。 　　身為原住民，在台灣漢人主流文化的社會所遭受的差異對待、及台灣原住民文化逐漸流失的現象，使他有很深的挫折感與文化危機意識。因為傳統文化傳承的使命感，從1979年他原住民風味創作，在平地受到矚目及參與甚多展覽後，他反省自己的作品與部落文化傳承的意義，重回達瓦蘭部落向長老們請教傳統文化，蒐集、整理排灣族各種幾乎失散的田野資料，為的是紮穩傳統文化的根基。1981年製作出傳統排灣族陶壺，復興了失傳已久傳統製陶技術。1984年在達瓦蘭成立工作室，開始專職於傳統工藝製作。而進入傳統文化的創作，讓他找到藝術生命的立足點與創作泉源，「創作時，我常夢見和祖靈對話，而得到靈感…」。 　　撒古流最關心、在意的是族群文化的延續。為了能夠找出傳統與現代化的接合點，他也學習現代知識與技能。因此除了木雕、石雕、陶藝等傳統工藝外，也學習絹印、版畫、油畫、素描、手工紙、蠟染等，近年來嘗試用樹脂、青銅等做雕塑以及以金工電銲創作。並時時教育他的族人，立足在祖先的文化基礎上，謀求有尊嚴的生計之道。成立達瓦蘭工作室至今，一直從事地方石雕、木雕、陶藝人才培訓。撒古流走入文化傳承的工作，年輕一輩的原住民藝術家峨格、古勒勒曾師事於撒古流。撒古流說「我期盼─── 　　種植文化的大樹 　　讓老人的智慧可以傳承 　　讓壯年人的理想有實現的空間 　　讓小孩有好的教育環境 　　我思索─── 　　如何奉獻自己的力量，給這棵樹　　多一點養份」 　　九○年代起撒古流開始從事將傳統的石板屋改良，室內設計則發揮排灣族的藝術特色。九七年籌建「達瓦蘭部落教室」，從事民族工藝及母文化教學並推廣「部落有教室」，落實地方教育特色及部落菁英回流運動。撒古流除了參與多次的原住民展覽外，也榮獲多項傑出原住民的表揚。 （典藏目錄2000-2001）