【編者的話】

「環境」問題通常指氣候變遷、化學物質汙染或物種滅絕。這些都是關鍵性的視角或衡量方式，但我們還需要另一個參考依據，因為我們的行為正在削減未來世界的感官豐富性。
──大衛‧哈思克，《傾聽地球之聲》*
 
本期《藝術認證》呼應高美館2023年度特展《人類世－凝視．消逝中的地表》，帶來「受創棲地與藝術行動」專題。所謂棲地（habitat），是在生態學廣泛運用的名詞，指有機體或一個社群居住的地方，其範圍包括周圍環境的所有生物和非生物因素或條件。[1]儘管人們常常用棲地來指稱其他物種適宜的生存環境，人作為「生物」，實則同樣需要安身立命之處。是以，無論戰爭衝突、生態失衡或極端氣候等，都可能輕易動搖我們的日常，「人類世」的種種問題早就對每個人造成立即且切身的影響──就在現在與可預見的未來。
 
本期內容包含學者對《人類世》展覽的回應、參展藝術家講座等，也延伸分享不同創作者從「人類世」議題發散而出的眾多藝術討論。在本期收錄的專文當中，收錄許多不同藝術家的創作，其中有直面人類對環境的改造力度與傷害，希望喚起大眾重視的作品，也有用幽微象徵反思人類開發或戰爭衝突所遺留的創傷，期待修復／反思／紀錄的作品。這些藝術家敏銳的注意到當前的危機，他們的創作與討論面向，也包含了人與人以外的生命、人與環境、甚至是人與人之間的關係，並思考剝奪和利用之外的更多可能性。
 
*註：引自大衛‧哈思克（David George Haskell）著，陳錦慧譯，《傾聽地球之聲：生物學家帶你聽見生命的創意與斷裂，重拾人與萬物的連結》（臺北：商周出版，2022）。
 

【目次】

展場實踐的思考

地景成為奇觀: 從高美館「人類世－凝視．消逝中的地表 」特展談地景再現｜蔡書瑋
與藝術家對話：《人類世－凝視．消逝中的地表》特別講座側記｜顏絃仰
人造自然：彼得‧戈恩的攝影故事｜彼得‧戈恩
我們最後去哪裡？攝影師關於自然與地景創傷的觀點｜游承彥

展覽迴響

鯨豚骨架．海靈血肉：塑膠世中的「黑湧」美學｜龔卓軍
寫信給微風、寫信給光──洪天宇的風景畫｜陳泓易
象徵，媒介，內在平面──植物標本中的藝術家許淑真｜黃瀚嶢
標籤與框架：以藝術探索人與非人生物關係的羅晟文｜鄭友寧
全面掌控，回歸伊甸？–趙仁輝《聖誕島，自然而然》的後自然寓言｜謝宇婷
巴拿巴計畫：關於展覽協作與方法的對話｜Katerina Teaiwa & Yuki Kihara
最後之人與創世神話：安德烈．阮俊創作中的遺民與移民｜高森信男
藝術即修補儀式：莫拉克風災後，武玉玲的編織與拓繪藝術｜許瀞月

人物特寫

串起美濃笠山生活與家族的牽絆――膠彩畫家鍾舜文專訪｜林珮菱